Послушал... Да уж...
Это срам вот так выходить!
(И нафига было дабл-нек на сцену тащить коли вторым грифом не пользовался. Ради понтов только.)

На Князеве-виолончелисте я был два раза.
На Князева-пианиста не попал из-за болезни (но мои ходили, очень понравилось)

И вот он за органом БЗ Косерватории.
Клавиры Баха в транскрипции для органа самого Князева, первое исполнение.
Вообще-то концерт этот должен был состояться летом еще, но был перенесен на январь, и тут я подсуетился.

Сперва вышли два ассистента. Зачем двое, выяснилось чуть позже.
Выходит Князев. Сразу бурные аплодисменты. Он обратился к залу и сказал что посвящает этот концерт памяти французского органиста Гийома ... (фамилию забыл), благодаря которому сам Князев решил стать и органистом тоже.
Потом они втроем долго копались-настраивали скамью. И вот наконец Бах.
Как я и предполагал, он мало пользовался педалями. Это логично, ибо в партитуре клавиров нет партии для ног, ну выдумывать же ее. Но все равно в нужных местах орган звучал достаточно мощно.
Также Князев очень изобретательно использовал богатые и разнообразные тембры. И как раз тут в работу были полностью включены оба ассистента. Ведь обычно как: органист перед пьесой настраивает нужные рагистры для мануалов, и в продолжении пьесы только этими регистрами и пользуется. Есть конечно и педаль громкости, и педали для быстрого переключения регистров, но их функционал ограничен. У современных органов с компьютерным управлением можно менять заранее настроенные комбинации быстрым нажатием на клавишу. Но тут-то орган исторический!, и ассистенты не только переворачивали ноты, но и переключали там все прямо по ходу исполнения. Поэтому звучание было очень живым и разнообразным.
Произошел единственный казус, когда кто-то из них включил что-то не то и прозвучал неожиданно визгливый аккорд. На пару секунд остановились и исправили.
А играл Александр просто вдохновенно. И я наконец понял почему - он настолько любит Баха, что не играет эту музыку, он ею живет!
Всего два с половиной часа с недлинным перерывом при полном зале. И небольшой бис.
(увы, некоторые зрители вели себя отвратительно, но не будем о грустном)

-------------------
Если интересно, тут краткая заметка про органы консерватории http://organjournal.ru/ten-facts-about-organs/

В Доме Музыки я на джаз почему-то попадаю все в Театральный зал, до этого на Шэрон Кларк и на Мистере Мелвине. Но это просто наблюдение.

Армир Ли, молодой американский саксофонист.
Судя по всему, он уже давно осел в России т.к. иногда выдавал довольно длинные фразы на русском, хоть и с акцентом и не всегда правильные. И называл московские районы, Москву знает.
Играет очень неплохои интересно, хотя импровизации его чуть нудноваты. В его игре мне показалось что-то колтрейновское (хотя Колтрейн на теноре играл, а Ли на альте).
Очень много, в основном на английском, но иногда и по-русски, рассказывал об исполняемых вещах (и вот опять, как и рок-музыканты, называл их song, песня).
Играли и джазовую классику, и собственные его вещи. Стиль я бы охарактеризовал как кул, но могу ошибаться.
Во втором отделении к ним присоединилась молодая певица Анастасия Родная. Несильный и не очень джазовый голос. Очень старалась. И скэт пела, но очень средненько.
Первую песню мне не понравилось как спела. А вторую, балладу, вроде из репертуара Эллы Фицджералд, очень хорошо. Потом две песни ее авторства на русском (?!), ни разу не джазовые но в джазовой обработке. Одну из этих песен они собрались записывать для какого-то благотворительного проекта. Тогда понятно зачем они это в концерт включили.
В сумме концерт на четверку. Но играли прохладновато. После поклонов и ухода часть зрителей пыталась вызвать музыкантов на бис, пианист даже высунулся из-за кулис, но, увидев спины уходящего большинства, ретировался.
Остальные участники.
Антон Баронин за роялем. Очень понравился, отличные и изобретательные импровизации, иногда с налетом диссонансов от фри, позволял себе аккорды ладонями.
Антон Нетесов контрабас. Сначала не мог расслышать что он там играет. Но когда он заиграл соло, был не контрабас а безобразный бубнёж. Ясно, его просто безобразно озвучили.
А лучшим был барабанщик Петр Ившин. Он цементировал на себе общий ритм, поддерживая его несмотря на характерные сбивки и брейки. Я с удовольствие концентрировал на нем свое внимание. Великолепно! К концу у него было даже соло минуты на три наверно.

Вчера на концерте группы Plumbum DriamZ, трибьют LZ

1. Я на них уже много раз бывал (и про них тут когда-то рассказывал). Повторюсь, что играют они нечто среднее между альбомными и концертными версиями ЛЗ.
Играют очень хорошо. Не очень нравится вокал. Раньше, когда на вокале была Алена Ярушина, она пела просто превосходно.
Вчера играли хорошо, но это был их не лучший концерт на которых я бывал.
Сидели мы посередине вплотную к сцене. Но из-за этого звук был немного несобранный т.к. порталы сильно по бокам а кабинеты и барабаны прямо напротив нас. Думаю что для хорошего звука надо сидеть посередине зала. А зал небольшой, Ритм-блюз кафе называется.
Гитариста (лидера группы) и басиста немного знаю, даже, бывало, пили вместе после их концертов.
2. Я в Москве видел анонс какого-то Флойд-трибьюта, может они же и были. А вообще откуда они?

В прошлую субботу в зале им. Шнитке ММДМ, ансамбль Эрмитаж.
Я на них раньше 2 раза бывал, и оба раза они мне дико понравились.
А тут... как-то слабо, играли нестройно, без огня вовсе. Мы были небольшой компанией, в ней бывший музыкант - он еще особо отметил косяки у двух первых скрипок.
Играли Вивальди, несколько концертов для струнных, виоль д'амур (альт), виолы да гамба (виолончель), фагота, струнных и бассо континуо (клавесин).
Впервые увидел вблизи игру на фаготе. Фаготистка вышла в на мой взгляд не очень подходящем платье выше колен.
Остался недоволен.

Кирилл, ты вероятно подзабыл, я про этот зал рассказывал в посте 481 (и 509).
Процитирую сам себя:

Добавлю.
Судя по всему, изначально он предназначался для конференций, и только недавно его решили приспособить под концерты.
Сперва назывался Новый, но спустя короткое время получил имя Альфреда Шнитке.
Всего я там был 3 раза. Чтобы меньше чувствовалась отдача от задней стены теперь сажусь поближе.
Сцена трансформируемая по высоте: минимум на уровне пола, максимум примерно метр - это из того что сам видел, может она и выше может подниматься.
В фойе оригиналы картин и скульптур современного искусства.

Несколько фото с выставки Ивана Лубенникова.
Выставка совсем небольшая, 35 работ всего. Очень понравилось.