Наконец попалась достаточно вразумительная статья про пресловутый прогрев аппаратуры.
(Комменты тоже посмотрите, там есть остроумные)
https://stereo.ru/p/jhvh8-progrev-audio … a-i-protiv

Я не очень люблю вокальную классику, и почти вовсе не люблю хоры. Но жена очень на них хотела, да и самому, почитав в интернете, стало интересно.
Незадолго перед Крещением - хор Сретенского монастыря в Доме Музыки.

Билеты на этот концерт были давно проданы, гардероб не справлялся, видимо поэтому начало задержали минут на десять.
Наконец выходит хористы. Как положено: первый ряд, потом второй. Вышел регент, глубоко поклонился залу, а потом кивнул каждому ярусу, каждому балкону по всей их ширине.

Диктор зачитал преамбулу автора к предстоящему исполнению – цикла Константина Миронова "Моления вне храма" (или что-то в этом духе). И что это первое исполнение. А также уточнил что "аплодисменты между частями произведения не возбраняются" – чем зрители потом с огромным удовольствием и пользовались. Про Миронова я потом пытался что-то найти, но безуспешно, как-нибудь еще попробую.
Моления вне храма – название говорит само за себя. Цикл из полутора десятков номеров наверно, все части очень разнообразны как по темпу, так и по характеру. Музыка крайне интересная и красивая! А исполнение так просто божественное!!

Интересно что среди всего 24-х хористов большая часть тенора, а баритонов и басов меньше относительно других хоров. Из-за этого звучание хора получается менее "густым", зато более "ангельским" что-ли. Очень красивые голоса!
Примечательно, что регент перед каждым (!) номером доставал камертон, ударял им по руке, подносил к уху, а потом голосом давал хору три основные ноты тональности предстоящей вещи - очень тихо, но мы сидели близко и было слышно. А потом он клал камертон на маленький столик под пультом, а чаще просто вешал его на карман брюк.

Во втором отделении были тоже почти исключительно вещи духовного, и более всего рождественского содержания. Были зарубежные вещи с русским текстом. Были колядки. Одна из них, "Спи, Иисусе, спи" по-сути колыбельная, на исполнение которой еще вышел солист на английском рожке, очень необычная какая-то даже восточная мелодия.
Крайне неожиданно в концерт была включена "Бьют часы на старой башне" из "Приключений электроника". А за ней прославленная Полем Мориа и заставкой к "В мире животных" 10-я часть кантаты Ариэля Рамиреса "Navidad nuestra" ("Наше Рождество").

Большинство номеров второго отделения исполнялось хором с солистами, которые выходили ближе к авансцене. Голоса солистов ненавязчиво усиливались через микрофоны, и не столько по громкости, сколько по добавленному реверу (не эхо, а именно послезвучания), а это добавляло воздушности и пространства их голосам.

А в завершение – очень знакомая и известная "Алилуйя". Но откуда она мы с женой так и не вспомнили.

Зрители и аплодировали бурно, и множество букетов подносили, и в конце принимали музыкантов стоя! И опять кроме общего поклона – поклоны и приветствия всех амфитеатров, всех балконов, чуть не каждому зрителю персонально. Показательно: когда хор после прощания уходил со сцены, то все продолжали стоять и хлопать до тех пор, пока не скрылся за дверью последний хорист. Такое крайне редко бывает!

Я остался крайне доволен! Знаете, американский госпел и спиричуэл – это конечно хорошо. Но дайте-ка им послушать русскую духовную музыку, да еще в таком исполнении.

На выходе услышал, как один зритель сказал другому что сегодняшняя программа хуже чем на предыдущем концерте. Ну куда лучше-то? Вообще, у этого хора значительно более широкий репертуар – и народные русские, украинские и казачьи пенни, песни советских композиторов, военная тематика. Может, этому зрителю именно это ближе. (Однако одна моя коллега рассказала что раз была на концерте хора Донского монастыря, и там были всякие Калинки-малинки да Во-поле-березки, и ей не понравилось.)

JCSS в театре Моссовета.

Давно был на этом мюзикле. В памяти осталось только что звук в партере был много лучше чем на балконе (мы были компанией и в антракте поменялись местами).

Поэтому на этот раз взял в партер на 4 ряд. Но, сев на места, увидел что вся акустика высоко над моей головой под потолком. Все, думаю, кранты. Но ничуть, звук был очень неплохой. Может они еще и за сценой излучатели спрятали? Зато, сидя близко, находился чуть не в центре событий, тем более что иногда актеры спускались со сцены в центральный проход в зале.
Мне понравилось. И сценография интересная и изобретательная, и свет с дымком иногда. Все увлекательно и красочно. Кардебалет здорово танцевал. Пели тоже все хорошо.
Марию отлично спела Екатерина Гусева. В оригинале голос Ивонны Эллиман мне всегда казался отличным, но для Магдалины грубоватым, а голос Екатерины лучше подошел к роли.
Иисуса великолепно спел Валерий Анохин. С Гилланом потягаться, конечно, не получилось, но спел он всяко лучше чем Тед Нили в одноименном фильме. В антракте погуглили: оказалось что Анохин не только актер театра, но и профессиональный певец, фронтмен Круиза - тогда неудивительно.
Кардебалет тоже пел без микрофонов, но хор все-же шел в записи.
Вот кто радикально не понравился - это Валерий Яременко в роли Иуды. Он не пел, а надрывно выкрикивал. Досадно для главной роли. (а персонаж Иуды имхо главнее сем Иисуса).
Некоторые номера переставили местами, кое-что добавили, что-то убрали.
Один из лучших номеров - сцена с Иродом. Он появился в "бассейне" с полуголыми девицами, которые потом забацали разухабистый канкан. (хотя ария Ирода - это скорее чарльстон).
Куча отсылок - и к Матрице, и к политике, и к современности. В сцене допроса Иисуса Пилатом включили прямую разговорную цитату из Мастера и Маргариты. А в конце Христа, Магдалину и Иуду увезли со сцены на двух настоящих мотоциклах.
Весь спектакль меня все время отвлекало, когда начинался номер, то в голове звучал английский текст. И еще я весь спектакль сравнивал инструментовку - где-то она совпадала с оригиналом, а где-то и вовсе нет.
В сумме - на пять и минусом (из-за Иуды).
Зрители - от убеленных сединами любителей рока до их внуков тинейджеров. (Сразу после спектакля один подросток, удивленно: а что, Иисус рокер?, в смысле байкер?)
В гардеробе на выходе. Три дамы очень почтенного возраста, аккуратно одетые, чуть подкрашенные. Одна: "в молодости это была одна из моих самых любимых вещей!".

ps. Тут прочитал, что если кому по душе более канонический вариант, то его какой-то петербургский театр ставит.

Зал обычный театральный (ниже фото из инета)..
До начала сцену снимать нет смысла - занавес. После окончания - тоже занавес. Во время действия просили не снимать. А поклоны - подумал об этом, но как-то неловко было.

Жене очень нравится Березовский (и мне тоже). Но последнее время никак на него не попадали - то она руку сломала, то цены на билеты зашкаливающие.
Вот наконец в Зарядье - Борис Березовский и Иван Почекин.
Сперва Березовский - 5 пьес для ф-но Рихарда Штрауса. Наслаждался его "вкрадчивой" манерой игры. Отлично!
Объявляют сонату для скрипки и ф-но (тоже Штраус). В дверном проеме появляется скрипка, потом живот Почекина, потом он сам. Следом Березовский. У Почекина очень певучая скрипка!
Во втором отделении соната для скрипки и ф-но Шумана. Что-то Шуман у меня совсем "не пошел". Потом скерцо Брамса. Вот это живо было. В завершении два коротких типа биса.
Короче, играли они хорошо, но у меня видимо настрой не тот был.
Концерт транслировался в инет и по каналу Культура. В зале куча камер. И конечно кто-то из зрителей в самый ответственный момент с жутким грохотом уронил телефон.
Музыканты даже и не раскланялись толком, быстро ушли. (Режиссер трансляции им: На ваши поклоны эфирного времени не предусмотрено. Как отыграете - валите со сцены).
И фото поклонов плохо получилось.

Досадно что на этот же вечер из-за переноса концерта получились билеты в малый зал на квартеты Мессиана и Дебюсси, билеты я дочке отдал, им понравилось. Я бы сам на Мессиана пошел, но жена хотела на Березовского.

Кирилл, ну это же шутка была с моей стороны! Просто они так стремительно ретировались со сцены...

Рад если это интересно